澳大利亞中國設計師的最大榮譽“最好設計獎”（Best Design Awards）中，廣告設計類著作共獲34件特等獎，在其中SeaChange個人工作室是最大的大贏家。從參賽作品中，不會太難發覺一些發展趨勢：可持續知名品牌重視設備的外表已變成一種流行；而民族化設計方案的智能化，亦變成這屆巨獎的閃光點。

SeaChange的著作更為多種多樣，該個人工作室以活潑可愛的風格和新奇搶眼的插畫風格沖出重圍：從“食之國”（Food Nation）素餐企業的形像和產品包裝設計，到 “伯父”（Oji）壽司連鎖飯店的食品包裝材料與店面視覺，都展示出SeaChange的特殊性的設計方案才能。“食之國”的產品包裝設計恰當地為處在靜止的既食素餐增加了魅力：在畫師書中，西藍花超級變身成泰迪犬,菌類化為艷后,當下風靡的姜黃與花菜球則以老虎獅子吐葉的形像發生;一盒食材在視覺上面擁有達利一樣的超現實主義感，吸引住年青顧客為其付錢。“伯父”壽司店的視覺圖案設計更為風趣有意思，室內設計師讓壽廳長了一雙沒神的雙眼，讓這一卷狀物質好像在眼睛斜視著掃視你，充斥著有趣的誘惑力，聽說是因為讓壽司店飾演的這人物角色能夠像“伯父”般平價，便于融進知名品牌各方面。這一回味無窮的圖片設計方案也讓審查們的眼前一亮，為就餐的人產生神秘感。

除此之外，SeaChange更為堪培拉的倉筒劇場（Silo Theatre）打造出了印度的設計風格的歌舞劇《My Heart Goes Thadak Thadak》（我的心率忐忑不安忐忑不安）宣傳海報。為了更好地讓觀眾能馬上感受到寶萊塢口味，并展現出西部牛仔內置式的故事情節，設計師就這二種不一樣的文化藝術干了無間的結合。“其顏色運用之妙，取得成功將觀眾帶往一個新格局，對主題風格更加印象深刻。一切都是恰如其分。”審查所言。

另一得獎組織Kiwi Harvest的平面圖著作在顏色應用上令人眼前一亮。這個可以說“榮譽獎熟客”的澳大利亞食品類援救慈善組織，此次與知名廣告傳媒公司偉門·湯森（Wunderman Thompson）協作，打造出了一系列《Food Rescue》的年報，這種顏色吸引人的匯報好似一本本造型藝術雜志期刊，每個的版面設計都不一樣，皆采用了高質量的舊食品類廣告牌子，經過剪裁和手術縫合后做成。那樣恰當的制定不但合理將本來變枯枯燥的數據匯報轉換為充斥著收藏價值的工藝品，也合乎該組織“解救產能過剩食物，防止食材被丟掉”的企業愿景。

匯報在信息展現上也花了很多想法，每張都很有意思精彩紛呈：“被解救”的食物如女模特般被拍攝入境，但仔細觀看則會發覺，標識和包裝袋都恰當地嵌入了集團公司的年終數據信息，以扣人心弦的形式敘述了KiwiHarvest的工作成效。

在可持續這一行業里，憑著簡易的logo來表述觀念的品牌推廣方法早已被淘汰了。視覺設計方案文化藝術早已全方位滲入每個方面：從logo到信箋、個人名片到網頁頁面等。此次“中小型企業形象”類型的金獲得者：déjà 便很有象征性。這一看起來簡易，僅使用了綠白兩色和粗字體為主導視覺的設計方案，令人并不易想起，這也是一家寵物飼料知名品牌——這也恰好是室內設計師的意義所屬。